Pas besoin de studio : comment tout le monde peut enregistrer un hit avec un ordinateur portable

L'avenir de la musique, épisode 4

Quand j'entre dans le studio du producteur de musique Oak Felder dans les collines de Los Angeles pour l'épisode 4 deL'avenir de la musique, cela ne ressemble pas à un studio de label traditionnel. C'est parce que ce n'est pas le cas. Felder a acheté la propriété et l'a transformée d'une maison en un complexe de détente quiarrived'avoir un studio d'enregistrement entièrement construit au niveau inférieur. C'est peut-être l'échelon supérieur de ce qu'est un home studio moderne, mais il est néanmoins reconnaissable comme home studio.



club de fenêtres

Oak Felder est un auteur-compositeur et producteur de disques qui est la moitié de Pop & Oak, qui est responsable de la création de succès comme celui de Nicki Minaj.Ton amour, Alessia CaraIci, et Demi LovatoDésolé pas désolé, parmi beaucoup d'autres. Il partage son temps entre Atlanta, où sonactuella maison est, et LA dans ce home studio sous stéroïdes. Même si les célébrités entrent et sortent régulièrement de cet espace pour créer leurs prochains tubes, si vous regardez de près l'équipement que Felder utilise pour faire toutes ces chansons que vous entendez à la radio, ce n'est pas très différent de ce que les producteurs de chambre à coucher utilisent dans le monde entier. Au lieu d'une grande table de mixage traditionnelle, il y a un bureau pour son ordinateur portable, où il se branche et travaille à partir du DAW d'Apple, Logic.



Mon ordinateur principal est un ordinateur portable, me dit Felder. Donc, techniquement, je suis mobile partout.

Quand vous pensez à la façon dont des artistes célèbres créent des chansons, vous pouvez imaginer que tout se passe dans un grand studio professionnel - un avec une table de mixage sophistiquée, peut-être avec une cabine vocale insonorisée attachée - et vous n'avez pas tort. La plupart de la musique a été enregistrée de cette façon, et il y a encore beaucoup de studios comme celui-ci, mais ils ne sont plus aussi nécessaires qu'avant. Avec la rapidité avec laquelle la technologie a progressé, nous sommes maintenant au point où de nombreux outils nécessaires pour créer une chanson peuvent tenir dans la paume de votre main - littéralement.



Quelques termes courants de production musicale numérique

CHOUCAS
Une station de travail audio numérique, ou DAW, est un appareil électronique ou un logiciel qui permet d'enregistrer, de manipuler et de créer de l'audio. Dans le domaine de la musique, les logiciels DAW populaires incluentAbleton, Pro Tools et Logic , ce qu'utilise Oak Felder. Ces DAW sont incroyablement robustes, permettant aux musiciens de contrôler l'ensemble du processus d'écriture de la musique, de la création de mélodies à l'ajout d'effets, au mixage de tout dans une chanson finale terminée.

Plugin audio
Les plugins audio sont des composants logiciels qui sont chargés dans les DAW hôtes. Les plugins peuvent généralement être regroupés dans l'une des trois catégories suivantes : traitement du signal audio (comme un délai ou un compresseur), analyse (comme la mesure des crêtes) ou la synthèse sonore. (Oak en utilise un appelé Keyscape, qui est un instrument virtuel qui peut reproduire n'importe quel nombre de claviers de collection.) Les plugins étendent les capacités d'un DAW et ce sont des outils permettant aux utilisateurs de créer et de manipuler leurs sons de toutes les manières imaginables.



Interface audio
Une interface audio est essentiellement une carte son externe. La plupart des cartes son et des sorties d'ordinateur sont destinées à l'audio grand public et peuvent être loin d'être idéales pour l'enregistrement audio professionnel. Une interface audio améliore la qualité du son entrant et sortant de votre ordinateur et dispose généralement de plusieurs entrées pour connecter des instruments et des appareils. Le chêne utilise unApogée Duo, qui a deux entrées combo pour brancher n'importe quoi d'un microphone à une guitare à un clavier.

MIDI
L'interface numérique d'instrument de musique (MIDI) est une norme de protocole qui communique des données de note. C'est un peu comme une partition, en ce sens qu'il ne s'agit pas d'audio, mais d'instructions sur la façon de traduire les données de note en audio. Les messages MIDI peuvent contenir des informations sur le son à déclencher, ainsi que des paramètres tels que le volume, le vibrato ou le pitch bend. Ainsi, si vous appuyez sur une note sur un clavier MIDI, il enverra un message de données indiquant quelle note a été enfoncée, combien de temps elle a été enfoncée, avec quelle force elle a été enfoncée, etc.

nous irons

Le terme producteur de chambre à coucher est devenu si omniprésent parmi ceux qui font de la musique qu'il est parfois difficile de se rappeler qu'il fut un temps où vous aviez besoin de plus qu'un ordinateur portable. Avant l'époque de SoundCloud, GarageBand et Voice Memos, les maisons de disques avaient l'habitude depossède la plupart des installations du studio. C'était un obstacle important pour les personnes qui voulaient enregistrer et distribuer leur musique, et ces studios nécessitaient beaucoup d'espace, de personnes et d'équipement physique. Utiliser la technologie numérique dans les studios de musique vraimentn'a commencé que dans les années 1970, et à cette époque, c'était cher et lent. La première station de travail audio numérique (DAW) a été construite en 1978 par une société nommée Soundstream. Traditionnellement,et DAWse compose d'une console de mixage, d'une surface de contrôle, d'un convertisseur audio et d'un stockage de données dans un seul appareil. Le système d'édition numérique de Soundstream était un processus 50 kHz/16 bits qui stockait l'audio sur un magnétophone d'instrumentation à grande vitesse.

Dans les années 1980, les ordinateurs étaient suffisamment puissants pour être utilisés dans la plupart des studios, mais l'introduction du logiciel Pro Tools de Digidesign en 1989 a été le point de basculement pour beaucoup de prendre la décision de passer au numérique. Le logiciel a été modelé d'après les méthodes auxquelles les ingénieurs étaient déjà habitués et a imité le flux du signal dans de nombreux appareils analogiques, ce qui permet à ceux qui passent à l'interface numérique de Pro Tools de se familiariser.

Désormais, les artistes n'ont plus besoin d'être dans le même espace

Bien sûr, maintenant un studio n'est même pastechniquementnécessaire pour créer ou enregistrer de la musique. Les studios haut de gamme sont toujours en activité et servent à quelque chose, mais la puissance d'un studio est désormais accessible à tous, grâce à la puissance de traitement disponible dans les ordinateurs grand public et, bien sûr, Internet. Autrefois, vous aviez besoin d'une pièce suffisamment grande pour accueillir un numéro musical entier à la fois et coordonner pour que tout le monde soit là en même temps. Désormais, les artistes n'ont plus besoin d'être dans le même espace : ils peuvent être à travers la planète, travailler en collaboration sur une chanson à leur guise en envoyant des fichiers dans les deux sens à l'aide de services tels que Splice .

On ne saurait trop insister sur l'impact que les logiciels abordables ont eu sur la création musicale. Il a fourni un accès à la création musicale à un niveau grand public qui n'était jamais possible auparavant. De nombreuses DAW numériques de niveau professionnel, comme FL Studio, Ableton et Logic, sont désormais disponibles pour quelques centaines de dollars. Les échantillons et les boucles sont gratuits ou souvent bon marché, offrant aux gens des réserves infinies de matériel source qui peut être modifié et manipulé de toutes les manières imaginables. Et les plugins pour ces DAW peuvent émuler des instruments coûteux pour une fraction du prix. PrendreKeyscape, un plugin que Felder utilise régulièrement. Il reproduit des centaines de modèles de claviers et de pianos pour un peu moins de 400 $. Vous n'avez plus besoin de connaître quelqu'un qui possède un instrument en particulier ; vous pouvez télécharger et utiliser le virtuel à la place. Il n'est pas exagéré de dire qu'il est tout à fait plus probable que maintenant, quelqu'un qui s'intéresse à la musique achète un DAW avant de prendre une guitare.

Maintenant, ce n'est vraiment pas ' ai-je accès ', me dit Felder, [ou] ' est-ce que je connais toutes les bonnes personnes pour sortir toutes mes affaires ? ' Maintenant, c'est publié comme tout le monde, ce qui... c'est incroyable. J'adore ça maintenant, vraiment… [C'est] plus à propos de mes capacités en tant que producteur parce que je sais que si le prochain producteur de chambre arrive et fait un meilleur disque que moi, il va me dépasser.

Felder pourrait ancrer beaucoup de ses sessions dans ce studio qu'il a créé à Los Angeles, mais pour lui, il s'agit plus de créer un espace qui a une ambiance pour que les artistes soient à l'aise. Il produit souvent en déplacement, et j'assiste à une session d'enregistrement où il s'installe dans le salon d'un ami artiste. Il y a un microphone, un Apogee Duet, son MacBook Pro exécutant Logic, un petit contrôleur Akai, des écouteurs et deux haut-parleurs KRK Rokit 6. C'est ça. Et, dit-il, les haut-parleurs ne sont même pas nécessaires; ils ne sont là que pour mon bénéfice afin que je puisse l'entendre travailler.

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La réalité est que la plate-forme de Felder n'est pas si différente de tout autre producteur de chambres à coucher dans le monde. La liste des clients de Felder est peut-être plus A-list que la plupart, mais ce qu'il utilise pour faire leurs hits n'est pas une console personnalisée lourde et coûteuse, c'est un logiciel qui peut être téléchargé directement à partir du site Web d'Apple. Cela lui a permis, ainsi qu'à des dizaines de milliers d'autres, de faire de la musique n'importe où, n'importe quand.

J'ai enregistré une chanson avec Miguel, me dit Felder en riant. Et c'était lors d'un camp avec Alicia Keys en Jamaïque. A notre arrivée, toutes les chambres étaient occupées. Et donc nous avons fini par devoir enregistrer sur cette zone du pont supérieur où ils font des massages en plein air. nous avions installé une table à cartes avec mon ordinateur portable, un Duet, un câble séparateur de fil pour casque, ce qui nous permettait d'utiliser deux casques à la fois, un petit clavier, un microphone et une paire de haut-parleurs. Et c'était tout. Et nous avons fini par enregistrer une chanson intitulée 'Où est le plaisir pour toujours. ' Beaucoup de voix que nous avons eues pendant que nous étions là-bas avaient beaucoup de bruits ambiants, comme le bruissement des feuilles, le vent et l'océan. Nous avons tout gardé parce que nous avions l'impression que cela ajoutait une ambiance à la musique.

Tout ce dont on a vraiment besoin à ce stade pour faire de la musique au son professionnel est un ordinateur portable, de bons écouteurs etpeut êtreune connexion internet. Même cette liste limitée est négociable car les applications de production musicale peuvent également être téléchargées et utilisées sur des tablettes et des téléphones (bien que le logiciel ne soit généralement pas aussi robuste). ProducteurSteve Lacy a fait la fierté de Kendrick Lamarjuste en utilisant son iPhone.Skrillex a professéil peut soigneusement créer des enregistrements sur des ordinateurs portables – et des haut-parleurs soufflés. L'introduction de Flume à la production musicale est venue de brutlogiciel de création musicale inclus dans les boîtes de céréales Nutri-Grainau tout début.

Ces histoires, ainsi que celle de Felder, ont toutes la même pensée sous-jacente. La technologie a créé une nouvelle génération de producteurs qui ne sont pas tenus d'avoir un accès physique à un studio. En très peu de temps, la technologie a atteint un point tel qu'une grande partie de ce qu'un studio d'enregistrement physique est nécessaire peut être réalisée avec un ordinateur portable et certains logiciels. Et quelqu'un avec ces outils peut s'asseoir à la maison ou dans un avion ou, comme Felder, sur un toit en Jamaïque et faire une chanson avec des dizaines de couches, des instruments virtuels, leur propre voix et des effets pour créer un produit fini. Comme Oak me le dit, je pense que la technologie est devenue le grand égaliseur. Je pense que nous sommes tous sur un pied d'égalité, et maintenant c'est une question de compétence. Maintenant, il s'agit de savoir qui est juste bon.

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